大福唱片都有哪些歌手，如何进入唱片公司

2015年6月5日，在陈贤江老师的“新音乐产业观察”公众号发了这样一篇文章：《豆瓣成立唱片公司，改变独立音乐未来》，在当时有13000的阅读量。豆瓣音乐的这一次转型，得到了很多业内人士的关注。

在实体唱片江河日下的时候，众多唱片公司纷纷寻找新出路，很多也开始站上互联网的风口，而豆瓣却从一个互联网企业转身进入了实体唱片领域，还是受众颇为小众的独立音乐，这看上好像是一次“飞蛾扑火”。

如今，大福唱片一周年，道略音乐产业研究中心专访了大福唱片负责人许波，听他聊一聊这一年大福到底做的怎么样。

离这个行业近一些、更近一些

豆瓣在2008年上线了“豆瓣音乐人”，这个社区类的产品在当时聚集了大量国内独立音乐人。2011年豆瓣上线了“豆瓣FM”，这款个性化音乐收听工具，一度成为很多文艺青年的心头爱。后来，豆瓣有了音乐部门，之后，又将“豆瓣音乐人”从豆瓣音乐的概念中独立出来，并成为豆瓣的两个重头产品之一（另一个是豆瓣阅读）。而在去年，在豆瓣音乐人之下，成立了大福唱片的子厂牌。

“我们希望离这个行业更近一些，包括音乐内容和演出。豆瓣音乐在线上有经验和优势，但在线下缺少一些落地的实际经验。”许波说。

可以看到，从2013年开始，豆瓣音乐人开始着力于主办一些线下活动。无论是“公告牌之外”系列小型演出，还是2014“阿比鹿音乐奖”的大阵容，都昭示着豆瓣已经不能满足于线上互联网纯社区的概念。豆瓣音乐的前负责人刘瑾说：“之前豆瓣音乐比较少地介入到和音乐人的直接沟通，只是搭建平台，让音乐人自己生长，保持一个相对的中立性……现在，我们想保持独立性的基础上，再启动一些新的尝试。”

2015阿比鹿音乐奖

而大福的尝试，放在音乐行业来说，显得传统得多：发唱片和办演出。甚至还有“音乐最原始的形态——黑胶”。在许波看来，这些尝试，都是大福唱片为更加深入地了解音乐行业所交的“学费”。

“对于实体唱片行业，我们知道并不能通过实体唱片来获得商业上的收益，我们更希望能通过这种方式介入到唱片完整的生产和发行过程中，了解更多唱片业的知识、积累更多经验，从而结合现有的资源，能从更多角度面对现在的问题，推动实体唱片向更好更开放的方向去发展”。

视音乐人为“合伙人”

如今，一年的时间里，大福唱片已和一系列风格多样、年轻出位的音乐人签约：90后网络民谣传奇花粥、深邃浪漫的云南摇滚乐队腰、上海 techno 之子马海平 (MHP)、充满黑暗锐气的成都合成器摇滚六人团秘密行动、中国最棒的freestyle rapper 小老虎等等。

DOC乐队

根据许波介绍，豆瓣音乐人的数据是大福唱片选择合作音乐人的重要参考。人气、才能、技巧、影响力、风格均是重要参数，大福为此还专门设计了一个计算公式。“但这些也都只是作为参考值，在合作的前期会考虑彼此未来的目标是否一致。总的来说就是物以类聚，人以群分。”

不可否认，就算考虑了人气，大福唱片签的这些音乐人依然是“小众中的小众”，但在许波看来，这正是大福想要做和需要做的。“首先，就像豆瓣的受众一样，这是一群兴趣广阔的人群，大福的愿望之一是将优质的、有趣的、大家以前不太了解的音乐，传递出去。其次，目前主流市场上流通的音乐依然存在非常多的老作品。并不是说老的作品不好，但我们期待的是一个大家能有更多选择的未来。目前还有个实际情况是大的唱片公司推新人很难，他们面临着很多的压力。而大福想为中国音乐市场带来一些新鲜的血液。

鸭打鹅乐队

而在运作方式上，许波也认为大福与传统唱片工业的流水线式的模式有不同之处。“大福将音乐人视为‘合伙人’，相互尊重，充分沟通，各司其职，各取所长，只要与大福的理念风格相契合，大福都会尊重并给予创作自由，钱也会相应地花在刀刃上。”许波指着身后的海报说：“大福唱片这次最新推出的鸭打鹅《未来俱乐部》新专辑，封面是由乐队自己设计，演出的部分DOC提供了一部分视频素材，而舞美、视觉效果则是由鸭打鹅主唱韩涵与他邀请的朋友共同制作完成。”

现在很多独立音乐人已经不仅仅是埋头写歌的艺术家，他们甚至参与到更多唱片公司的工作，从封面设计、宣传策略、演出导演等环节，都会出谋划策，只为呈现最完美的作品给大家。

鸭打鹅《未来俱乐部》新专辑三种封面

在问到大福和一些大的唱片公司有没有什么竞争优势时，许波说：“我们是没有竞争关系的。在某种程度上来讲，我们是合作关系。大的音乐平台也知道老歌并不能长久，他们也想改变，也需要新的音乐内容。而我们生产新的内容。”

花499元买一张黑胶

“小众中的小众”，这是人们对于大福旗下音乐人的印象。许波说：“在大众理解的程度上他们的确是小众，但这也只是目前的状态。在未来，他们有着很多的可能性，大福的理想之一就是为现在与未来的听众提供更多选择。”

判断你对一个人爱的有多深，大概可以从你肯为这个人花多少钱看出来。

歌手也是，当一个歌手受众群越大，其真实的所谓铁杆“粉丝”所占的比重可能就越小。比如周杰伦这样的天王，或许他是1亿人的青春，但只有100万的人为他付费（《床边故事》数字专辑，在QQ音乐已销售110多万张），这个比例只有1%。而小众的音乐人，比如小老虎，可能只有10万人听，但却有1万人为之付费，这个比例就有10%。

6月1日，大福为腰乐队推出了《他们说忘了摇滚有问题》双LP黑胶唱片，每张唱片499元！499元！499元！这个价格，能买的人绝逼都是真爱粉啊！

而根据大福唱片的微博所言，“1小时内销量超过300张，12小时内销量超过600张”，这样的成绩，绝对是让人欣慰的，肤浅地用钱衡量一下，买600张黑胶，就有了30万元的收入呢。

可以看到，在唱片形态上，大福也与如今盛行的快餐式的“数字专辑”截然相反，不仅坚持做实体唱片，甚至还回归实体唱片的更传统形式——黑胶，可以说，黑胶也是听众对音乐人“爱”的最好证明。

许波说，实体唱片在数字音乐的冲击下的确已经不再是最流行的音乐载体，但这并不意味着这种形式就丧失了它的价值：全球黑胶销量在逐年上升就是最好的证明。“大福认为，一张优秀的作品是值得以更具体，更完整的介质去承载的。数字音乐是一个方便的消费渠道，但如果完全用来来承载一个音乐作品的话，就显得分量不够。但黑胶唱片却为音乐人和乐迷带来一个情感的真实落点。精美扎实的包装设计、音乐播放的物理质感，这些都赋予了黑胶唱片更多的收藏价值。”

LOBI

“现在，关注产业的人越来越多，而关注音乐本身的人却越来越少。”许波这样感叹。在他看来，整个行业、音乐平台和用户都有自己的问题所在。

“从行业来说，如今我们各类音乐平台都非常发达，我们现在的音乐市场不是资讯不够，而是资讯太多，多到没有时间和能力去思考、去挑选哪些是好音乐，太多的事情把我们的注意力都分散了，让我们忽略了对音乐质量本身的判断。

然后是推荐音乐的渠道没有了。以前还有一些杂志比如《通俗歌曲》、《音乐天堂》等一些音乐类垂直媒体。现在基本都没有了。所以对于大众和普通的音乐爱好者来说，他们失去了专业媒体的推荐与引导，现在主流的流媒体音乐平台可能因为各种自身的原因，也没有办法特别有效、有趣地为大家推荐好歌，有些音乐的排行榜，有时候更像是一个娱乐潮流的风向，与优质的音乐作品没有太大关系。

最后是听众对于音乐的“凑合”。 现在人们对生活质量的要求也提高了，买手机、看电视都追求的是大屏幕和高清，但是对于音乐却相当凑合，可能当你的手机自带耳机丢了之后，你就会买一副十几块钱的耳机就这样听了，这时欣赏音乐的感受是大打折扣的，那为什么对于视觉上人们有各种各样的要求，但对于听觉却是十分不在乎呢？要知道一副百元左右的耳机在音乐细节的呈现是要比随便一副十几元的要好太多。我们还是用视觉来做个比喻，质量比较低的收听设备听音乐，你感受到的可能就是320的分辨率，而稍微好一些的设备你就能感受到1280甚至1920的分辨率，面对这样的区别，人们会怎么选呢？”

“这也正是我们做唱片的意义，尽可能地为大众提供一些好的有质量的音乐，当中有更多细节，值得反复收听和玩味。大福唱片注重的是音乐本身，我们看重音乐人的是他们有能力能够制作出质量很好、很用心的音乐作品。我们不怕慢，不怕麻烦。因为好的东西就是要靠时间来沉淀”。

“现场是音乐非常迷人的部分，能制作优秀的唱片也能制作优秀的现场，这也是大福唱片的目标之一”。大福正在制作DOC乐队和鸭打鹅乐队的新唱片首发演出，8月12日是两张唱片的发行日，从上海开始，一周之后回

北京，之后DOC乐队还会有一个小型的全国的巡演。

从民谣到电子，从实验音乐到说唱……大福唱片的野心单纯：签下最棒最有潜力的音乐人，帮助他们制作出高水准的优质唱片，并让大家都能听到、了解、欣赏这些音乐。